کلاویه
کیبورد پیانو ترکیبی از کلیدهای سیاه و سفید روی پیانو است که با فشار دادن هر یک از این کلیدها فشار وارد شده به حرکت پیانو به سیم های چکش و نت مورد نظر توسط کابل منتقل می شود. صدایی تشکیل می شود
عناصر پیانو
همانطور که می دانید ولوم اصلی استفاده شده در کیبورد پیانو از چوب است و اجزای کیبورد به شرح زیر است:
بیرونی ترین قسمت صفحه کلید از پوشش سفید یا مشکی ساخته شده است که شکل و اندازه آن نیز متفاوت است. صفحه کلید پیانو Face Key نام دارد. به پوششی که به صورت افقی روی کلید قرار دارد، Key top می گویند. در قسمت میانی کیبورد قطعه ای به نام دکمه کلید وجود دارد که در وسط این قطعه سوراخی وجود دارد که تا سطح پایین امتداد دارد. این به این دلیل است که میله (پایه کلید ریلی تعادل) که برای متعادل کردن صفحه کلید کار می کند از این سوراخ عبور می کند. در قسمت کوچک بالای کلید، روی لبه کلید، یک لایه معمولاً گرد از سرب وجود دارد که به آن کلید سرب می گویند.هدف از این کار ایجاد وزنه ای است که برای ایجاد تعادل استفاده می شود. در انتهای کیبورد پیانو یک پیچ چوبی، فلزی و گاهی پلاستیکی به نام پیچ کاپستان قرار دارد.
عملکرد صفحه کلید پیانو
وقتی پخش کننده یک صفحه کلید را فشار می دهد، چیزی که روی سطح ظاهر می شود پایین صفحه کلید پایین و بالای صفحه کلید بالا می رود.
جزییات بیشتری در پس این رویدادها وجود دارد که به شرح زیر است:
در زیر قسمت پایین صفحه کلید یک سوراخ با میله ای فلزی به نام سنجاق کلید Front Rail وجود دارد که وقتی قسمت پایین صفحه کلید به سمت پایین فشار داده می شود، صفحه کلید پایین آمده و روی سطح اندازه گیری شده توسط ریل مشعل قرار می گیرد. قسمت بالای صفحه کلید یا قسمت پایین صفحه کلید به سمت بالا حرکت می کند. این حرکت به دلیل طراحی خاص کیبورد و قرار گرفتن آن بر روی کلیدهای ریل Balance اتفاق می افتد که حفظ این تعادل به موارد زیادی بستگی دارد که در این بحث به آنها پرداخته نخواهد شد. در نهایت با حرکت رو به بالا کیبورد فشار وارده به حرکت با ضربه بازیکن منتقل می شود و همین تاثیر را خواهد داشت.پیانو کار نمی کند
موارد زیادی از شکست پیانو وجود دارد که هر کدام دلایل خاص خود را دارد اما مواردی وجود دارد که می توان به آنها اشاره کرد. یکی از رایج ترین موارد خرابی کیبورد، فعال شدن کلیدها یا کیبورد است. یعنی با فشار دادن کیبورد به راحتی پایین نمی آید و از حرکت خوب نوازنده در هنگام نواختن جلوگیری می کند. از دیگر موارد خرابی صفحه کلید می توان به شکستگی یا شکستگی کیبورد اشاره کرد. علاوه بر این، رده آسیب های کیبورد شامل خراش های عمیق روی سطح کاور کیبورد، ترک در روکش یا فرسودگی می شود که در این صورت قابل تعویض، کاور و در برخی موارد قابل برگرداندن است.
تعمیر کیبورد
تعمیر پیانو چون حساس و خوب طراحی شده است. بسیار مهم است که این کار توسط یک متخصص پیانو به جای یک تکنسین انجام شود. زیرا بروز هر نوع اختلالی که باعث اختلال در وضعیت صفحه کلید شود می تواند توالی سایر نواحی را به ویژه در
فقط نظرات وجود دارد.
کوک پیانو به چه معناست؟
کوک پیانو برای رساندن فرکانس سیم ها به یک فرکانس خاص است. این کار با چرخاندن کلیدهای پیانو انجام می شود. چرخاندن پیچ باعث ایجاد یک تراز روی سیم های پیانو می شود. در نتیجه صدای زیبایی از پیانو خارج می شود.
تنظیم سفارشی چیست؟
کوک سفارشی یکی از اصطلاحاتی است که برای کوک پیانو و سایر سازهای زهی به کار می رود. تنظیم معمولی زمانی است که نت در اکتاو میانی صدایی با فرکانس 440 هرتز تولید می کند. در این فرکانس قدرت و رنگ نت ها بهتر شنیده می شود و این همان تعریفی است که بعد از جنگ جهانی اول به استاندارد صدا معروف شد.
چه زمانی باید پیانو کوک کرد؟
همانطور که توسط تولید کنندگان پیشرو پیانو از جمله Steinway توصیه می شوداما باید بدانید که در صورت رعایت دقیق تمامی نکات نگهداری و عدم اعمال تغییرات ناگهانی بر روی دستگاه، فرآیند تیونینگ به تدریج اتفاق می افتد. به طوری که معمولاً برای گوش شما نامرئی است و تسترهای خارجی و تکنسین های متخصص به راحتی می توانند تشخیص دهند که آیا دستگاه شما کار می کند یا خیر.
روش درست تهیه پیانو
بنابراین، پیانوی خود را حداقل دو بار در سال طبق توصیه سازنده کوک کنید. اما اگر پیانو بیش از 3-4 ساعت در روز توسط حرفه ای ها استفاده شود یا در آموزشگاه موسیقی استفاده شود، ممکن است به دلیل استفاده زیاد، به بیش از 4 کوک در سال نیاز داشته باشد. از پیانو مخصوصا در فصلی که رطوبت هوا زیاد است روی پیانو تاثیر زیادی دارد.
چگونه پیانو بنویسیم؟
هر نت پیانو از 1 تا 3 سیم تشکیل شده و هر یک از این سیم ها به یک قطعه فلزی استوانه ای به نام پین کوک متصل می شود. کشش رشته با سنجاق کردن و رساندن آن به فرکانس مشترک.برای تولید صدای مطلوب و استاندارد هر نت روی پیانو، تمامی این سیم ها باید با یک فرکانس از پیش تعیین شده کشیده شوند. این کار با استفاده از کلیدهای پیانو انجام می شود. توجه داشته باشید که استفاده از انبردست برای صاف کردن کابل ها به پین های نگهدارنده کابل ها آسیب می رساند.
موسیقی پیانو
لازم به ذکر است که هرگونه مشکل مکانیک پیانو مانند: حرکت، طاق، تخته، ولوم یا چسبیدن کیبورد و مشکلات لمسی از جمله موارد مرتبط با قوانین است. و بینایی، و این چیز با تنظیم پیانو متفاوت است.
چرا نواختن پیانو از سایر سازهای زهی دشوارتر است؟
اکثر سازها مانند ویولن، سنتور، گیتار و غیره. هر ساز زهی که هدف آن تولید صدا است و معمولاً توسط نوازنده نواخته می شود. اما پیانو از این قاعده مستثنی است. چون صدای پیانو از 27 هرتز شروع می شود و تا 3500 هرتز می رسد و به غیر از اکتاو پایینی پیانو، هر کیبورد در اکتاوهای دیگر دو یا سه سیم دارد و چون معمولا سیم نیست سیم بیرون می آید. به همین ترتیب جا می گیرد. ، حتی پخش یک نت می تواند صدایی غیر قابل تحمل تولید کند.یک پیانوی مدرن با 88 کلید معمولاً حدود 220 تا 230 سیم برای تولید صدا دارد. این پیچیدگی ساختاری باعث می شود برای کوک پیانو از یک تکنسین مجرب کمک بگیریم.
چرا نواختن پیانو زمان می برد؟
کوک پیانو یک امر تخصصی است و باید توسط تکنسین مجرب انجام شود. اگر تا به حال شاهد یک پیانو از نزدیک بوده باشید، حتما دیده اید که تکنسین پیانو چند بار این ساز را به عقب و جلو می نواخت. دلیل این امر این است که کل فشار روی سیم پیانو حدود 16000 کیلوگرم بر روی اتصال و صفحه فولادی نگهدارنده سیم است. بنابراین بدیهی است که فشار وارد شده به مجموعه با حرکت از لبه سیم بم به سیم کوچک برای کوک تغییر می کند و کشش هر سیم روی سیم قبلی تأثیر می گذارد. دلیل حرکت پیانو به جلو و عقب این است که اگر تراز سیم نیاز به تنظیم جزئی دارد، از تکنسین بخواهید آن را تنظیم کند.
چه عواملی تعیین کننده مدت زمان کوک پیانو است؟
عمر پیانو، کیفیت پین ها، تاریخ کوک قبلی، مهارت تکنسین پیانو یا کارشناس فنی از جمله عواملی هستند که در زمان کوک تاثیر می گذارند.کوک پیانو زمانی به پایان می رسد که تمام سیم ها باید در هارمونی، هارمونی و هارمونی به ارتعاش درآیند و نتیجه صدایی شفاف و زیبا از ساز است. 80 تا 120 دقیقه طول می کشد تا کامل شود.
چه عواملی طول عمر و پایداری پیانو را تعیین می کند؟
بستگی به آب و هوا، رطوبت، شدت نوازندگی و میزان نوازندگی نوازندگان دارد. اما در کل هر 4 تا 8 ماه هر پیانو باید 1 عدد باشد.
آیا کوک پیانو در دراز مدت مشکلی ایجاد نمی کند؟
عدم نگهداری و کوک پیانو در مواقع ضروری باعث ناسازگاری این ساز با بسیاری از سازها می شود. چون سیمهای پیانو همیشه باید تحت تنش فیزیکی باشند و اگر چندین سال کوک نشوند، کشش روی سیمها کاهش مییابد و ممکن است هفتهها طول بکشد تا ساز به کوک اولیه خود بازگردد. صدای عادی. در مدت زمانی که از پیانو استفاده نمی شود، سیم ها از حالت تعادل در تنش تن صحیح به حالت تعادل در تنش کمتر تنظیم می شوند و زمان می برد تا آنها را به حالت عادی خود بازگرداند. چیزی جدید و آن تغییر خواهد کرد. با لحن قابل انجام نیست
چرا پیانو صدای شما را نگه نمی دارد؟
در بسیاری از موارد، پیانو تا چند روز از کار تکنسین یا زودتر از حد معمول کار نمی کند.ممکن است دلایل مختلفی برای این وجود داشته باشد که در اینجا به برخی از آنها اشاره می کنیم:
1- پیانو به موقع نمی نوازد:
بسیاری از مردم فکر می کنند که اگر پیانو برای مدت کوتاهی استفاده نشود، نیازی به کوک کردن آن نیست. اگر این اشتباه است. زیرا اگر سیم پیانو برای مدت طولانی تحت کشش خوب و کوک معمولی نباشد و بخواهیم برای مدت طولانی از آن استفاده کنیم، قطع شدن سیم طبیعی است. زیرا کابل در مقابل فشار وارده به آن مقاومت نخواهد کرد. برای حل این مشکل صدای پیانو باید از تکنیک کوک استفاده کرد یعنی کوک به تدریج انجام شود.
2- آسیب به طاق یا پل شکسته:
طاق قسمتی است که در زیر پیانو قرار دارد. انتهای سیم با عبور دادن و قرار دادن آن در کنار یک پل فلزی کوچک به آن متصل می شود. شکستگی طاق (که از چوب ساخته شده است) یا شل شدن و جابجایی پل فلزی کوچکی که سیم از آن عبور می کند یکی از علل شل شدن سیم و صدا نداشتن آن است.
3- وجود تمام نویزها:
تمامی سر و صدای فن ها، تلویزیون ها، موسیقی در محیطی که پیانو نصب می شود و تکنسین پیانو را برای کوک آن بررسی می کند، می تواند باعث ایجاد مشکل در عملکرد صحیح آن شود.
4- در پین بلوک یا صفحه آهنی ترک و شکستگی وجود دارد:
گاهی اوقات، حتی پس از کوک کردن به موقع پیانو، پیانو باز هم نمی نوازد. در این صورت در این صورت با بررسی دقیق صفحه استیل و بلوک پین توسط تکنسین پیانو در صورت آسیب دیدن این قطعات باید تعمیر شوند.
بلوک ها از فولاد ساخته شده اند. این پین ها باید به اندازه کافی قوی و پایدار باشند تا وزن و کشش تمام کابل ها را که معادل 9 تا 12 تن است تحمل کنند. البته در صورت ایجاد ترک یا شکست در این قسمت، استحکام و قابلیت نگه داشتن این وزنه از پین اصلی گرفته می شود. این امر نواختن یا در دست گرفتن پیانو را دشوار یا غیرممکن می کند.
5- پین های تنظیم دیگر در دسترس نیستند:
پین های تنظیم می تواند تحت تأثیر گذشت زمان، آب و هوا و رطوبت، یا تنظیم نادرست باشد.
تکنسین های قبلی اکسید شده یا ناخواسته هستند. در این حالت نمی توان سیم را تحت کشش یا با دوخت مربوطه نگه داشت.
چرا پیانوی جدید من کار نمی کند؟
امروزه با وجود پیشرفت های بسیار زیاد در تکنولوژی ساخت پیانو، همچنان احتمال بروز مشکلاتی مانند ناهماهنگی وجود دارد.یک پیانوی جدید حتی ممکن است در دو سال اول به اندازه خود نباشد. اگر در فرآیند پخت چوب و خارج کردن آب از آن تاخیر ایجاد شود، قطعات پیانو به راحتی تحت فشار سیم ها تغییر شکل می دهند. همچنین، مدت زمانی که طول می کشد تا سیم های جدید در شرایط پایدار قرار بگیرند تا در یک دوره زمانی طولانی در برابر تنش مقاومت کنند، صدای پیانوی جدید را از صدا خارج می کند و باید در عرض چند سال تعمیر شود.
چه چیزی باعث افزایش صدای سیم پیانو می شود؟
پس از مدت طولانی نواختن پیانو، هر نت می تواند از کوک معمولی دور باشد. در این صورت نمی توان به سادگی از بالا بردن معمولی دستگاه پشیمان شد و باید عملیات خاصی به نام Pitch Raising روی دستگاه انجام شود. پیانویی که مدت زیادی است نواخته نشده است معمولاً مانند یک پیانوی جدید رفتار می کند و لازم است کوک دقیقی روی آن انجام شود و ممکن است لازم باشد در مدت زمان کوتاهی چندین برنامه روی آن در نظر گرفته شود.
لازم به ذکر است که بسیاری از پیانوهای قدیمی نمی توانند فشارهای کوک معمولی را تحمل کنند و نمی توان آنها را بلند کرد، بنابراین اغلب در سطح پایین تر از حد معمول کوک می شوند.
پیانوی دیجیتال
آیا تا به حال چشمان خود را بسته اید و فقط به صداهای اطراف خود گوش داده اید؟ به نظر شما چرا مردم به موسیقی و صداهای زیبا اهمیت می دهند؟ علاقه و عشق انسان به موسیقی و صدای خوب از کجا می آید؟ چه اتفاقی می افتد که گاهی اوقات موسیقی، ملودی ها و صداها شما را از دنیای مادی جدا می کند و شما را به سیاره ای دیگر منتقل می کند؟
ما واقعاً قصد نداریم در این مقاله صحبت کنیم که چرا مردم دوست دارند صداهای زیبا بشنوند، بلکه می خواهیم در مورد یکی از قدرتمندترین و تحسین برانگیزترین سازها صحبت کنیم و آن چیزی جز پیانو دیجیتال نیست. صداهای گیرا، جذاب، هیجان انگیز، شادی آور و غافلگیرکننده از جمله ویژگی هایی است که می توان در مورد صدای تولید شده توسط پیانو دیجیتال گفت. اگر می خواهید با جان و دل از این صدای فوق العاده لذت ببرید باید یک بار جلوی این ساز بنشینید و با جان و دل یک موسیقی زیبا بنوازید.
قیمت پیانو دیجیتال
بزرگترین نگرانی که ممکن است مبتدیان هنگام خرید پیانو دیجیتال داشته باشند، قیمت پیانو دیجیتال است.این ابزار بستگی به ابزار و تجهیزات مورد استفاده در تولید آن دارد و در اختیار علاقه مندان قرار می گیرد.
اگر تازه شروع به یادگیری پیانو کرده اید، این ساز بهترین انتخاب برای شماست. توصیه می کنیم برای خرید عجله نکنید و از افراد متخصص در این زمینه کمک بگیرید. به دلیل تجربه و تخصص خود در این مطالب می توانند راهنمایی های مفیدی به شما ارائه دهند.
نکته مهمی که می تواند بر قیمت پیانو دیجیتال تاثیر بگذارد لوازم جانبی است که می توانید با آن خریداری کنید. البته این وسایل جانبی به نواختن زیبای نوا کمک می کنند اما الزامی نیستند و فقط علاقه و حوصله شما می تواند مهارت شما را در یادگیری این ساز تضمین کند.
خرید پیانو دیجیتال
خرید پیانو دیجیتال به دلیل قیمت پایین تر از پیانوی آکوستیک موجود در بازار محبوبیت بیشتری دارد. به افراد مبتدی و کسانی که می خواهند وارد دنیای پیانو شوند اغلب توصیه می شود پیانوی دیجیتال بخرند.درست است که مکانیسم های تولید صدا در پیانوهای دیجیتال و آکوستیک متفاوت است و گاهی اوقات کیفیت صدا یکسان نیست، اما نکته مهم این است که این ساز در نوع و شرایط خود ویژگی های زیادی دارد.- در برخی موارد نیز دارای مزایای. پیانو آکوستیک از آنجایی که هزینه خرید پیانو دیجیتال کم است، هر کسی می تواند آن را بپردازد.
فروش پیانو دیجیتال
زمانی که قصد خرید پیانوی دیجیتال را دارید به ظاهر ساز دقت کنید و اگر فروشنده به شما اجازه می دهد جلوی آن بنشینید به کیفیت دکمه ها و کیفیت صدایی که تولید می کند دقت کنید. برای خرید پیانو با بهترین کیفیت توصیه می کنیم از فروشگاهی مطمئن و مطمئن خرید کنید یا با افرادی که در این زمینه تخصص بالایی دارند پیانو را بررسی کنید.
مزایای پیانو دیجیتال
پیانو دیجیتال یک نوع مدرن از پیانو آکوستیک است. پیانو دیجیتال به دلیل مزایای فراوانی که دارد مورد توجه علاقه مندان به نواختن پیانو در دنیا قرار گرفته است.برخی از این مزایا به شرح زیر است:
صدای شنیده شده در این دستگاه الکترونیکی است و به همین دلیل کیفیت صدای پخش شده بسیار خوب و بی نقص است.
مزیت بزرگ دیگری که در مورد پیانوهای دیجیتال می توان گفت این است که صدای سازهای مختلف را تولید می کنند. این نوع پیانو می تواند صدای هر ساز را که تصور کنید اعم از سنتور، ارگ و ... را تولید کند و حتی گاهی آنها را با هم ترکیب کرده و مانند یک ارکستر کامل به کمک نوازنده بیاید. برای داشتن یک تجربه جدید در زمینه موسیقی، این نوع می تواند بسیار کمک کننده و مناسب باشد.
مزیت دیگری که ممکن است برای نوازندگان مبتدی جالب باشد این است که پیانوهای دیجیتال بی زبان هستند. این ساز نیازی به تعمیر ندارد و به همین دلیل می تواند صرفه جویی مالی قابل توجهی را برای نوازندگان به همراه داشته باشد.
یکی دیگر از مزایای بزرگ پیانوهای دیجیتال، توانایی تولید صدا در حجم های مختلف است. فرقی نمی کند که قصد دارید در یک آپارتمان کوچک آهنگ بنوازید یا می خواهید پیانوی دیجیتال خود را به ویلایی در هزاران متر دورتر منتقل کنید و در آنجا شروع به نواختن نت کنید.از هر دو جهت، این ابزار به شما این امکان را می دهد تا صدا را مطابق انتظارات و نیاز خود تنظیم کنید و صدای باند و هدفون را به دلخواه تغییر دهید.
قیمت پایین این ساز نسبت به پیانو آکوستیک از دیگر مزیت های بزرگ آن است. شاید تا زمانی که از بهترین چوب برای تولید یک پیانو آکوستیک استفاده می شد، خرید آن برای اکثر مردم مانند یک رویای دست نیافتنی بود، این آرزو و رویا وجود دارد و طرفداران می توانند جلوی پیانوی دیجیتال بنشینند. و صداهایی را که می خواهند با آن ایجاد کنند.
تفاوت قیمت بین پیانوهای دیجیتال، پیانوهای آکوستیک و پیانوهای بزرگ
امروزه مسائل اقتصادی یکی از مهم ترین جنبه های خرید هر کالایی در کشور است و پیانو نیز از این قاعده مستثنی نیست. وقتی بسیاری از مردم یک آلات موسیقی را می خرند، اول و قبل از هر چیز دیگری، قیمت آن محصول را اندازه گیری می کنند و آن را از نظر مالی با سایر محصولات و همچنین با وضعیت و دارایی خود مقایسه می کنند.
اگر بخواهیم تفاوت قیمت پیانوهای دیجیتال، پیانوهای آکوستیک و پیانوهای گرند را بررسی کنیم، پیانوهای گرند قیمت بیشتری نسبت به دو مدل دیگر دارند. دلیل هزینه بالای آن مزیت ها و عمر طولانی و کیفیت صدای قدرتمند آن است. پس از آن پیانو آکوستیک یا پیانوی دیواری در رتبه دوم قرار می گیرد، زیرا این مدل از نظر کیفیت و طول عمر چیزی کم از پیانوی گرند ندارد. آخرین لایه پیانوی دیجیتال است. یاماها در حال حاضر یکی از بهترین برندهای پیانوهای گرند و آکوستیک است.
در پیانو دیجیتال از آنجایی که برای پخش صدا به جای سیم مسی از برق و بلندگو استفاده می شود، برای ساخت و تنظیم دقیق سیم ها نیازی به صرف هزینه زیاد نیست و شاسی چوبی برای تحمل وزن، سیم های کشیده است. ، تمام کارها توسط کامپیوتر انجام می شود ، با پیانوی دیجیتال انجام شده است.تفاوت قیمت بین پیانوهای دیجیتال، پیانوهای آکوستیک و پیانوهای بزرگ
ابعاد دیجیتال، آکوستیک و پیانو بزرگ
طول پیانوی گرند از حدود 145 سانتی متر تا حداکثر 275 سانتی متر متغیر است و به طور کلی از نظر اندازه پیانوی بزرگی است. مدل های دیواری آن از 110 سانتی متر تا 133 سانتی متر ارتفاع دارند. از آنجایی که سیمی وجود ندارد، مدل دیجیتالی ساز سایز کوتاهتری دارد، بنابراین سری مبتدی آن پایه پشتیبانی برای ساز ندارد، اما با پیشرفتهتر شدن، از نظر اندازه شبیه به مدل دیواری هستند و از کابینت های مخصوص استفاده می کند.
مقایسه طول عمر یک پیانوی بزرگ آکوستیک و یک پیانوی دیجیتال
همانطور که در بالا ذکر شد، پیانوهای گرند و استریوهای دیواری به دلیل وجود سیم های مسی و شاسی چوبی مستحکم با سیم های نگهدارنده، طول عمر بالایی دارند. البته به دلیل استفاده زیاد، عمر مدل دیواری نسبت به مدل بزرگ کمتر است. اما به گفته سازندگان پیانو، این دو نوع از نظر دوام تقریبا برابر هستند.
حال باید بگوییم که از آنجایی که تمامی اجزای آن برقی هستند، پیانوهای دیجیتال دوام کمتری دارند. البته بستگی به برند و هدف دارد، اگر پیانوی شما از یک شرکت معتبر خریداری شود، تقریباً به اندازه پیانوی آکوستیک است.پویایی و کیفیت صدای پیانوهای مختلف را تست کنید
اگر بخواهید تفاوت پیانوهای دیجیتال، پیانوهای آکوستیک و پیانوهای گرند را از نظر قدرت و کیفیت صدا بررسی کنید، باید بگویید که از نظر قدرت صدا، بدون شک پیانوهای گرند بسیار جلوتر هستند. دلیل این تفاوت اندازه بزرگتر این ساز نسبت به مدل های دیگر است. به این ترتیب، در یک کنسرت بزرگ که از هر ساز چند تایی وجود دارد، مدل بزرگ به تنهایی می تواند قدرت صدای خود را در میان سایر سازها به مخاطب منتقل کند.
علاوه بر این استاندارد دقیق ساخت سیم و ضربه چکش ها صدایی بسیار شفاف در نت های پایینی و صدایی قدرتمند و بم را در نت های پایین به شما می دهد. نسخه دیواری این ساز نیز صدایی نسبتا مشابه با مدل گرند منتهی اما با شدت کمتری به دلیل سایز کوچکتر ساز تولید می کند.
با پیشرفت تکنولوژی، نسخههای دیجیتالی این ابزار سعی کردهاند با استفاده از بلندگوهای قدرتمند فرکانسها و قدرت مشابهی را در اختیار شما قرار دهند که مدلهای سادهتر و ارزانتر نمیتوانند ارائه کنند.
مقایسه طول عمر پیانوهای بزرگ آکوستیک و پیانوهای دیجیتال
تفاوت های اساسی بین پیانوهای دیجیتال، پیانوهای آکوستیک و پیانوهای بزرگ
کوک: پیانوهای آکوستیک نسبت به پیانوهای دیجیتال که نیازی به کوک ندارند نیاز به کوک سالانه و تعمیر و نگهداری خاص تری دارند.فضا: پیانوهای آکوستیک بزرگتر از پیانوهای دیجیتال هستند و طبیعتا فضای بیشتری را اشغال می کنند.
قابلیت حمل: از آنجایی که پیانوهای دیجیتال سبک وزن هستند و می توانند قسمت های مختلف را از هم جدا کنند، حمل و نقل آنها آسان تر است.
فناوری: پیانوهای دیجیتال با افکت های مختلف، صداهای نمونه برداری شده، پورت های ورودی و خروجی برای افزایش خروجی، اتصال گوشی و تبلت، اتصال سازها به کامپیوتر برای میکس و مسترینگ، استفاده از VST های مختلف و بسیاری موارد دیگر، تکنیک های مختلف ساخت و عملکرد در مقایسه با آکوستیک پیانوهایی که ارائه می دهند
تطبیق پذیری: پیانوهای آکوستیک تنها یک صدا دارند، در حالی که پیانوهای دیجیتال دارای نمونههای صوتی مختلف هستند، گزینههای متعددی مانند اسپلیت، دوئت و صدای دوگانه استفاده از دو نمونه صدا به طور همزمان، تقسیم کیبورد به دو قسمت، یک آهنگ برای نواختن بعدی به استاد و برای هر کیبورد 2 پچ بسازید و از افکت های مختلف استفاده کنید تا تنوع بیشتری از صداها را به نوازندگان بدهید.
هدف خود را از خرید پیانو مشخص کنید
ما تقریباً تمام مشخصات هر سه نوع پیانو را به شما گفتهایم، اما یکی از مهمترین دلایلی که شما تمایل دارید این سازها را داشته باشید، هدفی است که شما را به داشتن یک نوع خاص سوق داده است.بسیاری از اعضای ارکستر و کسانی که به صورت تکی روی صحنه اجرا می کنند، پیانوی بزرگ را ترجیح می دهند، اما می توان با استفاده از یک پیانوی دیجیتال حرفه ای و اتصال آن به یک آمپلی فایر با خروجی صدای بالا یا بلندگوهای باکیفیت، به کیفیتی نزدیک به پیانو دست یافت. نوازندگان برای اجرای زنده در نظر گرفته شده است.
مزایا و معایب پیانوهای دیجیتال، آکوستیک و گرند
از جمله نکات گراند مدل می توان به قدرت صدا، بهترین کیبوردها، زیبایی نمای بیرونی و عدم نیاز به پیانوی دیگر از نظر تمرین و اجرا اشاره کرد. عیب این ساز این است که حجم زیاد و صدا زیاد است و برای آپارتمان کوچک و متوسط مناسب نیست و حمل آن نامناسب و گران است.
تفاوت بین پیانو بزرگ و پیانوی دیواری
صدا یک موج فشار است نه یک موج قطبی، بنابراین جهت صفحه صدا تاثیری بر صدای ساز ندارد. اما عوامل دیگری نیز وجود دارد که می تواند صدای پیانو را تغییر دهد.
تفاوت اصلی در اندازه کابینت پیانو است. در یک پیانوی دیواری، صفحه صدا به جز قسمت پشتی ساز کاملاً محصور است، در حالی که کابینت یک پیانوی بزرگ باید برای یک صدای کامل و عالی باز باشد.تفاوت دیگر اکشن پیانو است. پیانوهای دیواری نسبت به پیانوهای گرند و بچه دار کیفیت اکشن پایین تری دارند.
عوامل متعددی می تواند بر کیفیت یک اکشن تأثیر بگذارد که مهم ترین آنها این است که چکش های یک پیانوی قائم به طرفین حرکت می کنند، در حالی که چکش های یک پیانوی بزرگ به سمت بالا و پایین حرکت می کنند. بنابراین، آنها کندتر از پیانوهای گرند پاسخ می دهند. کلیدهای یک پیانوی عمودی معمولاً کوتاهتر در نظر گرفته می شوند. کلیدهای نزدیک تخته - فشار دادن کلیدهای بین کلیدهای سیاه و کلیدهای سیاه کمی سخت تر است.
پیانوهای گرند سیمهای باس بلندتر و ساندبردهای بزرگتری دارند، بنابراین صدای غنیتری دارند، بهویژه در بخش بیس. پیانوهای دیوار بلند نیز مانند پیانوهای بزرگ کودک دارای ساندبردهای بزرگ هستند، مشکل اصلی تفاوت صدا بین این دو پیانو شکل فیزیکی ساز است.
تاریخچه پیانو و ویژگی های اصلی داستان
پیانو یکی از محبوب ترین سازهای کیبوردی است. ساز پیانو توسط بارتولومئو کریستوفری (1730-1655) در سال 1709 بر روی هارپسیکورد ساخته شد. صدای پیانو حاصل برخورد چکش با سیم های فلزی داخل جعبه چوبی است. با فشار دادن کلید (صفحه کلید) فعال می شود. سیمهای پیانو به صفحهای به نام «صوتبرد» متصل میشوند که به عنوان تقویتکننده عمل میکند.
پیانو به عنوان مادر سازها و کامل ترین ساز نیز شناخته می شود. دلیل انتساب این نام های مستعار به این ساز به این دلیل است که پیانو می تواند طیف بسیار وسیعی از صداها را تولید کند، در حالی که سایر سازهای اولیه تنها کسری از این طیف صداها را تولید می کنند. پیانو در شکل فعلی خود بیش از هفت اکتاو دارد و می تواند فرکانس هایی از حدود 20 تا 5000 هرتز تولید کند، در حالی که ویولن، در مقایسه، تنها می تواند چهار اکتاو تولید کند و بهترین خواننده ها می توانند کمتر از سه اکتاو بنوازند. است.
برخلاف هارپسیکورد، پیانو می تواند ظرافت های مختلفی را اجرا کند، به این معنی که شدت صدای تولید شده بسته به فشار انگشتان نوازنده بر روی کلیدهای ساز تغییر می کند (بسته به فشار، هرچه کلید سخت تر باشد، صدای آن بلندتر است. هر چه صدا بلندتر باشد هر چه بیشتر فشار دهید صدا ملایم تر است) از این رو عنوان پیانو که مخفف کلمه پیانو فورته (پیانو به معنای ضعیف و فورته به معنای قوی بودن) به او داده شده است.
ریشه های پیانو تاریخچه پیانو
قرن نوزدهم عصر طلایی موسیقی پیانو بود. در این دوره شاهد استقرار پیانو به جای هارپسیکورد ابتدا به عنوان ساز مورد علاقه و سپس به عنوان تنها ساز شناخته شده برای کنسرت و استفاده خانگی هستیم.
در طول قرن نوزدهم، برخی از بزرگترین آهنگسازان ادبیات پیانو را با آثار طولانی غنی کردند. آهنگسازان دیگری، به همان اندازه معروف اما کمتر شناخته شده، در ساخت این ساز که هنوز هم مورد قدردانی و تجلیل است، مشارکت داشته اند و بهترین آنها در ژانر موسیقی ضروری شده اند، چه حرفه ای و چه غیر حرفه ای.
بتهوون، شوبرت، وبر، مندلسون، لیست، فردریک شوپن، شومان، سزار فرانک، برامس، چایکوفسکی، دووراک و گریگ نام هایی هستند که هنگام صحبت از موسیقی پیانوی قرن نوزدهم به ذهن خطور می کنند. سوناتها، تصنیفها، فوگها، نوکچرنها، روندوها، اتودها، واریاسیونها، پولونازها و آهنگهای موسیقی تنها نمونههایی از انواع آهنگهایی هستند که در قرن گذشته شکوفا شدهاند.
در اوایل دهه 1800، پیانو نه یک ساز جدید بود و نه یک ساز کمیاب.در واقع، در نیمه دوم قرن گذشته، در بین مردم بسیار محبوب بود و آهنگسازان بسیاری را الهام بخشید. در نهایت به برتری مطلق نسبت به هارپسیکورد رسید.
پیدایش پیانو و تحقق شدت های مختلف
تفاوت های عمده بین پیانو و هارپسیکورد را در نظر بگیرید تا ببینید پیانو چگونه هارپسیکورد را تغییر داد.
در اوایل استفاده از سازهای کیبورد، نارضایتی فزاینده ای از محدودیت های گام آنها در مقایسه با سازهای حلقه ای وجود داشت. نحوه لمس کلیدهای کلاویسون، چه سبک و چه سنگین توسط نوازنده، تغییر قابل توجهی در میزان صدا (شدت) یا کیفیت صدای تولید شده ایجاد نکرد. همچنین هیچ کنترلی بر زیر و بم یا تاکید زیر وجود نداشت و قدرتی برای برجسته کردن آکوردهای ملودیک در صحنه موسیقی وجود نداشت.
کنتراست و تنوع در رنگ تن را می توان تنها با استفاده از سیگنال ها، پدال ها یا توقف های مختلف به دست آورد. کلیدهای کوچکتر کلاویکورد تا حدودی به انگشتان نوازنده پاسخ می داد، اما لحن ملایم این ساز از طنین و درخشندگی کلاویکورد بزرگتر فاصله داشت. و این ساز کلاویکورد را فقط به تمرین خانگی و استفاده خلاقانه محدود کرد.علاوه بر این، هیچ یک از این سازها نمی توانند کرشندو و دکرشندوی واضح ایجاد کنند (که یکی از ویژگی های طبیعی و مهم صدای انسان، زهی و سازهای بادی است).
این مشکل توسط کیبوردیست ایتالیایی - Bartolomeo Cristofori - که اولین پیانوی تاریخی تأثیرگذار را در سال 1709 در فلورانس ایجاد کرد، به روشی کاملاً متفاوت حل شد.